Principal Strategie Smashing Pumpkins Billy Corgan a cumpărat 3 scrisori legendare, care de fapt au un sens perfect pentru afaceri

Smashing Pumpkins Billy Corgan a cumpărat 3 scrisori legendare, care de fapt au un sens perfect pentru afaceri

Horoscopul Tău Pentru Mâine

Apelul nostru este programat pentru ora 12, dar telefonul nu sună la prânz.

Nici nu sună treizeci de minute mai târziu, ceea ce mulți oameni „importanți” par să simtă egali la timp.

Nici nu sună una sau două ore mai târziu, așa cum se întâmplă adesea cu oameni celebri (indiferent dacă sunt cu adevărat sau cu stil personal) care văd „12 p.m.” ca un ghid foarte slab și nu o întâlnire.

Nu. Billy Corgan , cântăreț, chitarist, compozitor principal, singur membru permanent al The Smashing Pumpkins , și proprietar al NEGRU (National Wrestling Alliance), nu sună la prânz.

El sună la 11.58 a.m. Nu târziu. Din timp. Deoarece Billy Corgan este o stea de rock de pe stadioane, cu peste 30 de milioane de albume câștigătoare a premiilor Grammy.

Și este și om de afaceri.

Anul trecut, Billy a cumpărat NWA, legendarul, dar în ultimii ani, luptând pentru promovarea luptei. (Veți înțelege de ce într-o clipă.) Anul acesta The Smashing Pumpkins își va lansa primul LP după 18 ani. (De ce? Veți afla și asta.)

Duminică, 21 octombrie, NWA organizează evenimentul său de 70 de ani la Nashville (de asemenea streaming live pe FITE.tv .) Și după un turneu principal care a vândut peste un sfert de milion de bilete, inclusiv spectacole sold-out la The Forum, United Center și Madison Square Garden, noul LP Pumpkins, Shiny și Oh So Bright , iese pe 16 noiembrie.

Ceea ce îl face momentul perfect pentru a vorbi cu Billy. Nu atât despre muzică, cât despre strategie, inovație, creativitate ... și construirea unei cariere făcând ceea ce îți place.

Oamenii ar putea spune că cumpărarea unei promoții de lupte mai mici este o mișcare greșită: monstruul care este WWE, o bază de fani îmbătrânită, opțiuni interminabile de divertisment pentru consumatori ... ce ai văzut că alții nu au făcut?

În primul rând, trebuie să te uiți la peisajul în schimbare și la modul în care oamenii văd televiziunea.

Abilitatea luptei de a atrage un public fidel este de neegalat. Când am decis să ne apucăm de lupte și am analizat ce era acolo în ceea ce privește lansarea unui nou nume de marcă ... valoarea numelui NWA a făcut să merite riscul.

Mulți oameni au pus la îndoială mutarea. Unii i-au batjocorit. Dar faptul că NWA a fost implicat în cel mai mare spectacol independent din acest an (' Toate în ') spune multe.

Și, deși aveți dreptate, mulți fani NWA sunt mai în vârstă, datorită tradiției și valorii istorice a mărcii, am simțit că se poate alinia cu ușurință la un public mai tânăr.

Există un motiv pentru care Beatles sunt în continuare cea mai vândută trupă. Calitate, istorie ... odată ce generațiile mai tinere sunt la curent cu Beatles, aceștia devin fani. Ideea este că, atunci când ai calitate și istorie, nu este un salt mare.

Am adoptat aceeași abordare. A trebuit să începem noi ... dar am avut și noi toată istoria și tradiția de partea noastră.

Deci cumpărați NWA. Lupta este o afacere extrem de insulară. Cum te-ai descurcat cu a fi un „outsider”?

Aceasta a fost cu siguranță o provocare.

La sfârșitul anilor '90, când am început să stau cu luptătorii profesioniști, nu mi-am dat seama că aveam de-a face cu o cultură insulară. M-am simțit foarte binevenit. Dar eram o celebritate. Acest lucru a ușurat primul nivel de „acceptare”.

Nu mi-am dat seama că există un alt zid pe care trebuia să-l trec. Abia acum 7 ani sau ceva am început să înțeleg ierarhia, să înțeleg este „în” și cine este „afară” ... și cu siguranță am fost afară. (Râde.)

Deci, pentru a răspunde la întrebarea dvs., la fel ca în orice afacere pe care o introduceți, trebuie să vă câștigați dungile prin munca grea și construirea de relații. Oamenii vorbesc. Mai devreme sau mai târziu, tot timpul și efortul depus începe să se adune.

Acum, că am fost la acest nivel pentru această perioadă de timp, „treaba mea de zi” rareori apare. În lumea luptei, sunt văzut ca cineva foarte investit în lupta profesională.

Asta e tot ce cer. Vreau ca accentul să fie pus pe talent. Nu pe mine.

Asta ridică o întrebare firească. Te-ai îngrijorat că, în loc de luptători, vei deveni „fața” NWA?

Am primit o mulțime de atenție media când am început: multă curiozitate amestecată cu puțină veselie. De exemplu, „Oh, iată această vedetă rock care joacă în lumea luptei”.

Dar, deși am primit o mulțime de atenție, atenția nu a avut nicio transpunere în activitatea de lupte. Nu a vândut bilete. Nu mi-a ajutat statutul în industrie. Am fost văzut ca un alt tip de la periferie.

Ceea ce a fost exact citirea corectă din comunitatea de luptători profesioniști. Câștigi credibilitate doar atunci când îți sufleci mânecile și faci munca grea care ajută la realizarea viselor oamenilor talentați.

Am avut mulți luptători profesioniști care au spus: „De ce te deranjezi cu asta când ai un astfel de succes în domeniul tău? Nu este doar o mulțime de muncă pe care nu trebuie să o faci?

La sfârșitul zilei, trebuie să aveți o pasiune pentru asta. Si o fac. Știu totul despre a face treaba. Ceea ce facem cu NWA nu este diferit de când, la început, Pumpkins a jucat cluburi. Trebuie să-ți pui timpul și să-ți plătești cotizațiile ... și poți face asta doar atunci când ai cu adevărat o pasiune pentru ceea ce faci.

Îmi place lupta, dar nu mă pasionează. De unde vine interesul tău?

Interesul meu își are rădăcina în impresiile mele despre ceea ce a fost lupta când eram copil. Și acum ajung să trăiesc sentimentele copilăriei mele.

În cele din urmă, lupta profesională este legată de cei mai duri oameni de pe planetă care luptă pentru un premiu. Povestea aceea nu se îmbătrânește niciodată.

Dar, ca om de afaceri, sunt fascinat și de lupte. Sunt intrigat de faptul că afacerea - până de curând cu acordul WWE TV - nu a fost niciodată complet introdusă în mainstream. A existat întotdeauna acest lucru respingător, cu sprâncene ridicate ... totuși lupta a fost constantă la televiziunea americană, aproape de când au existat televizoare.

Din punct de vedere al afacerii, evident, trebuie să vă amortizați costul pe cât de mulți globi oculari consumă în mod constant evenimente. Deși, dacă o rețea precum CBS plătește pentru NFL, asta se datorează faptului că pot folosi fotbalul pentru a promova alte programe.

Marele avantaj al luptei este că atrage oameni mai tineri - și că poate atrage oameni din nou și din nou, în funcție de modul în care vă stilizați evenimentele.

Sporturi de evenimente live, programare live ... chiar și în această „epocă de aur” a televizorului s-a dovedit că lupta nu doar supraviețuiește, ci prosperă. Lupta este antiglonț la schimbările sociale și economice - asta a fost dovedit de nenumărate ori.

Cu toate acestea, când am cumpărat NWA, agenții mei de atunci mi-au spus că nimeni nu este interesat de lupte.

Și mai puțin de un an mai târziu, WWE a primit un cec de peste 1 miliard de dolari pentru drepturile TV de difuzare.

O altă linie pe care trebuie să o parcurgeți este modul în care revigorați marca. Trebuie să spui: „Uite, dacă nu schimbăm lucrurile, nu vom supraviețui ...”, dar trebuie să menții și relații cu oamenii din industrie.

Din punct de vedere artistic, aveți idei despre cât de creativ ați putea să-l îmbunătățiți. Adăugați la aceasta necesitatea unei mentalități progresive, nevoia de a aduce sportul în secolul al XXI-lea, astfel încât să poată supraviețui și să prospere și să crească ... și în cele din urmă să întâlniți rezistență.

„Nu ești un luptător”, ar putea spune unii. Sau „Nu ești un promotor din a treia generație”.
La început am întâlnit acel tip de rezistență și am avut suficientă încredere ca să-l ridic din umeri ... dar apoi mi-am dat seama că erau o mulțime de puncte pe care veteranii din industrie le făceau, care nu puteau fi învățate decât din petrecerea anilor pe teren.

Undeva între înțelepciunea existentă și noua viziune, undeva în acea cale de mijloc - acolo se află adevărul. Acolo se află calea de urmat.

Modul în care reînviați marca este, de asemenea, complicat de faptul că fanii luptei au păreri puternice și sunt bucuroși să le împărtășească.

Gândește-te în acest fel. Fanii sunt uneori critici cu WWE la nivel creativ și ocazional îmi vor cere părerea. Iată ce cred: Prețul acțiunilor WWE este prin acoperiș. WWE a făcut o mutare, ca și UFC, în afacerea principală care este total fără precedent.

Puteți să vă plângeți tot ce doriți despre latura creativă ... dar nu înțelegeți mișcările pe care le-au făcut și fac, pentru a-și duce afacerea la acest punct.

Un alt exemplu este după ce WME a cumpărat UFC pentru 4 miliarde de dolari. Unul dintre lucrurile pe care le-ați auzit după McGregor vs. Khabib a fost că lupta de după luptă nu este un aspect bun dacă UFC vrea să păstreze sponsori majori.

Puteți să vă plângeți de un produs sigur, „la mijloc” ... dar nu știți toate deciziile care au fost luate pentru a muta afacerea în mainstream.

Și plângerile deoparte, în mod clar există un public uriaș pentru ambele entități.

WWE are o evaluare imensă. (În timp ce scriu acest lucru, peste 6 miliarde de dolari.) Au fost la 1 miliard de dolari în urmă cu câțiva ani.

Acesta a fost un alt factor în decizia mea de a cumpăra NWA. În orice altă piață există întotdeauna un concurent. Dar în lupte, nu există niciun concurent secundar care să se apropie de un procent dintr-o singură cifră din evaluarea WWE. Nu există un concurent de 200 de milioane de dolari. Nici măcar nu există o companie de 20 de milioane de dolari.

Deci practic nu au concurență.

Acum, nu spun că suntem concurența ... dar din punct de vedere al forței de piață, asta vă spune că lipsește ceva. Pentru că foarte multe alte afaceri au un concurent, chiar dacă doar călăresc pe urma balenei mai mari.

De aceea, văd acest lucru ca pe o oportunitate excelentă de afaceri. Puteți să-l treceți peste cap și să spuneți că este o jucărie cu care îmi place să joc, dar cred că aceasta este o oportunitate masivă de afaceri.

Și pe măsură ce piața devine mai digitală și mai globală, această oportunitate va fi și mai mare.

În termeni clasici de afaceri, NWA este o schimbare. Cum ați decis de unde să începeți?

Am analizat toate lucrurile pe care le-ați presupune că le-am lua în considerare. Oferte TV, difuzare de emisiuni locale ... în cele din urmă ne-am stabilit pe o strategie de conținut digital. Valoarea mărcii a fost diminuată în ultimele decenii și am decis că cea mai bună modalitate de a restabili această valoare a fost prin conținutul digital.

Am stabilit numere și obiective, așa că, dacă nu ar funcționa, am ști să pivotăm către o altă strategie. Și dacă a funcționat, erau bani bine cheltuiți.

Ai fani vechi și totuși trebuie să atragi noi fani ... cum echilibrezi asta? Uneori, cel mai greu lucru pentru un brand este de a atrage noi clienți fără a înstrăina baza actuală.

Am luat decizia de a nu răspunde fanilor, deoarece aceștia există „pe hârtie”. Momentul de glorie al NWA a fost la mijlocul anilor 80, chiar înainte ca Vince McMahon să facă mișcarea de a consolida promoțiile și de a construi cu adevărat WWF.

Astăzi, majoritatea vedetelor din acea perioadă de timp depășesc capacitatea lor de a juca în ring, deci nu a existat nicio legătură ușoară pe care să o putem face.

Așa că am presupus că începem proaspăt - și dacă nu îi aducem pe toți fanii vechi, trebuia să acceptăm acest lucru. Dacă ne-am ocupat de fanii mai în vârstă, am putea pierde pe cei mai tineri. Numerele noastre de pe YouTube arată că ne descurcăm bine cu grupa de vârstă pe care o căutăm.

Pe scurt, am decis să adoptăm o strategie bazată pe conținut. Și funcționează bine.

În primul an, ce a mers mai bine decât ați prezis și ce a fost mai greu?

Sunt foarte mulțumit de creșterea noastră pe YouTube și de răspunsul la produs în ceea ce privește strategia noastră digitală. Și sunt foarte mulțumit de sprijinul comunității de lupte.

Venim dintr-un loc al integrității. Vrem să facem acest lucru bine. Nu încercăm să depășim 100 mph într-un an. Vrem ca fanii să dorească să facă această călătorie cu noi.

Partea cea mai grea este de a decide cum să alegeți o bandă. Odată ce ai mișcare, când îți pui degetul în apă și faci lucruri mai tradiționale?

Spectacolul de 70 de ani pe FITE.tv din 21 octombrie este primul nostru pay-per-view live. Este prima noastră incursiune în realizarea unei liste, crearea de povești ... este prima noastră aventură în a trece dincolo de controlul oferit de conținutul digital, unde puteți pune totul împreună într-o sală de editare.

Alegerea acelei benzi, a decide când să intru, cu ce cost, a determina ce sperăm să realizăm ... de aceea m-am simțit confortabil făcând un spectacol de 70 de ani. Este modul perfect de a onora marca și de a marca acel moment într-un mod nou și relevant. Este un mod minunat de a arăta unde mergem.

Produsul NWA nu este în concordanță cu multe alte produse disponibile. Oamenii glumesc despre meciurile „de 5 stele”, unde fiecare luptător încearcă să dărâme casa cu fiecare meci. Apreciez acest tip de lupte, dar nu pe asta va fi construit NWA în cele din urmă.

Pentru a-l întoarce la ceva ce știu bine ... după 30 de ani de dovleci, înțelepciunea convențională pare să sugereze că modalitatea de a atrage atenția este de a face lucruri care să facă să cadă globii oculari ai oamenilor, dar totuși: există doar câteva moduri - și sunt modalități mai tradiționale - prin care puteți pune mulți oameni pe multe locuri pe o perioadă lungă de timp.

Puteți ignora acest fapt și puteți încerca să faceți lucruri pe propriul risc ... sau puteți accepta și îmbrățișa modul în care piața răspunde.

Cu NWA, obiectivul nostru este ca oamenii talentați să spună povești grozave. Poveștile minunate și talentele atrăgătoare pentru un public larg.

Cred că lupta poate fi un produs de masă, iar acesta este un pariu pe care am fost fericit să îl fac.

Să trecem la The Smashing Pumpkins. Vorbind despre a merge împotriva înțelepciunii convenționale, unii ar putea spune: „Hei, doar turneu. Ai vândut sute de mii de bilete. De ce să mergem la timpul și cheltuielile pentru lansarea unui nou album în mediul actual de afaceri? '

Înțeleg acest sentiment dintr-un punct de vedere rece al afacerii, dar dacă nu vin mai întâi dintr-o nouă creativitate ... nu pot să fac celălalt. Aceasta a fost o condiție prealabilă pentru mine: dacă am fi în turneu, ar trebui să facem muzică nouă. Am spus asta foarte clar din punct de vedere al afacerii. (Râde.)

Dar ai dreptate. Aceste argumente apar.

Există o mulțime de oameni cu un interes major față de trupă. Este greu să fii atât de direct? Ar fi pentru mine; Urăsc cam confruntarea.

Dacă îți faci patul, trebuie să fii dispus să te culci în el. Sunt cool cu ​​asta. Pentru mine totul începe din ce loc conduceți. Dacă te îndepărtezi mai întâi de succes, atunci te vei apleca întotdeauna spre ceea ce îți cere lumea.

Ceea ce ar fi cam ciudat, pentru că înclinarea spre ceea ce lumea mi-a cerut nu este modul în care am obținut succesul.

În plus, a spune că sunt în regulă să nu scriu și să produc muzică nouă ar fi ca și cum ați admite că nu am nimic de oferit. Ar fi ca și cum ai spune „am terminat”.

Niciunul dintre oamenii pe care îi admir nu a respins vibe-ul pe care l-au făcut. Chiar și Elvis. Poate că oamenii nu cred asta, dar el căuta mereu. Cu siguranță nu spun că sunt unul ... dar adevărații idoli nu se opresc niciodată.

Succesul începe prin a ști de ce faci ceea ce faci. Succesul vine din credința și credința în puterea a ceea ce faci.

Lucrați-o altfel și s-ar putea să „reușiți”, dar nu veți simți niciodată de succes .

Am vorbit cu muzicieni, autori, etc., care simt că perioada lor cea mai creativă a fost când erau tineri, când se confruntau cu lumea.

Nu eu.

Măsur timpul în cicluri de turnee, nu în ani liniari, iar în ultimul an am înregistrat și produs 25 de melodii: Opt cu Pumpkins și 17 pentru un album solo care va apărea anul viitor.

În mod clar, nu vă lipsește inspirația.

Cel mai bun mod de a te inspira este să o iei de oriunde te-ai afla. Dacă te inspiri din idealism, ei bine, când idealismul tău se estompează, așa cum se întâmplă adesea când oamenii îmbătrânesc, la fel și inspirația ta.

Cel mai simplu mod de a găsi acea scânteie de creativitate este să o iei de oriunde te-ai afla. Dacă stau într-un șanț și cineva îmi dă o scară ... trage, pot scrie despre asta. Poate nu la propriu (râde), dar ai înțeles.

De aici începe întotdeauna pentru mine - asta și dorința de a face munca grea necesară pentru a aduce inspirație la viață.

Spuneți că lucrați la o melodie. Cum decideți că este „făcut”?

Sunt mai puțin perfecționist pentru că îmi dau seama că alungarea perfecțiunii nu mi-a adus perfecțiunea.

Sună destul de zen.

(Râde.) Este ca și cum ai încerca să pictezi pictura perfectă. Uneori, dacă te oprești mai devreme și spui: „Voi lăsa să fie așa”, vei permite să treacă alte lumini solare care nu ar apărea niciodată dacă ai încerca să remediezi fiecare mic defect.

Nu este o metaforă grozavă (râde), dar o mulțime de muzică de care sunt atrasă nu este perfectă. Este persoana potrivită, în ziua potrivită, care spune ceea ce trebuie - nu persoana potrivită în ziua potrivită care spune perfect lucru.

Dar tehnologia face ușor să fie „perfect”.

Tehnologia a jucat sistemul prin faptul că vă permite să vă apropiați de perfecțiune, dar apoi oamenii spun că muzicii îi lipsește emoția; în schimb, este o reprezentare CGI idealizată a interpretului.

Tehnologia ne permite Photoshop muzica noastră la fel ca și dvs. Photoshop o imagine. Și până la un anumit punct, este în regulă; trebuie să fim la înălțimea standardelor vremii.

Dar cea mai convingătoare muzică pe care am făcut-o este atunci când tocmai am făcut-o și a funcționat.

Poate o analogie mai bună este baschetul. Un jucător NBA cu un tip în față se poate ridica și poate lovi un 3-pointer ... dar uneori nu vă poate spune de ce a reușit să-l lovească. Era în groove. Nu l-a intelectualizat. El simțit aceasta.

Uneori trebuie să te eliberezi și să te împușci. S-ar putea să nu fie perfect ... dar ați putea fi doar persoana potrivită, în ziua potrivită, făcând ceea ce trebuie.

Există o replică într-un documentar Eagles de la Timothy B. Schmit: „Din experiența mea, toate trupele sunt la zece secunde distanță de despărțire în orice moment”. Ce ați învățat despre menținerea unor oameni talentați, creativi, inovatori - cu perspective diferite, idei puternice etc. - toate trăgând împreună către același scop?

Trebuie să aveți o profundă apreciere pentru cine se află în cameră. Dacă privești dincolo de oamenii din cameră, îți organizezi propria distrugere.

Abordați-vă ca: „Vreau oamenii din cameră în această călătorie. Voi face totul până la raționalitate pentru a continua acest lucru. Dar voi avea, de asemenea, integritatea de a recunoaște atunci când nu funcționează, integritatea de a aborda oamenii cu care nu lucrează și de a le oferi posibilitatea de a o corecta sau de a merge mai departe pașnic ... „atunci totul va funcționa.

Chiar dacă asta înseamnă că oameni speciali decid să plece, aceasta este totuși o formulă de afaceri mai bună decât încercarea de a controla fiecare persoană și fiecare rezultat.

La fel ca în lupte: voi ajuta pe cineva să devină un tip de top și, atunci când este, s-ar putea să nu-l plătesc în exces pentru a rămâne. Dar nici nu voi fi supărat dacă pleacă pentru o oportunitate mai bună, pentru că el câștigat acea oportunitate.

Lucrez din acel cadru ideologic. Sunt clar despre ce am nevoie. Le cer celorlalți să fie clari despre ce au nevoie. Dacă nu ne putem întâlni în mijloc, e mișto. Vom găsi o altă soluție.

Așteptarea altor persoane pentru a vă satisface nevoile - și pentru a ignora propriile nevoi - este o modalitate teribilă de a menține o echipă împreună.

Dar mai întâi trebuie să întrebați de ce au nevoie. Și atunci trebuie să asculți de fapt.

Nu poți presupune niciodată că doar pentru că ai un control asupra a ceea ce vrei să faci, că alți oameni gândesc sau simt la fel. Poate că ați făcut matematica - dar matematica lor ar putea fi diferită. Este firesc: în ceea ce privește eforturile umane, perspectivele vor fi întotdeauna diferite.

Cea mai bună abordare este să spui: „Iată unde sunt. Iată ce urmăresc. Și atunci dacă nu suntem de acord, vom merge de acolo.

În acest fel, temperatura din cameră este întotdeauna mult mai scăzută. Și este un mod mult mai eficient de a conduce o afacere creativă.

Și dacă, te gândești la asta, fiecare afacere este - sau ar trebui să fie - o afacere creativă.

tyler harcott genevieve gorder divorce

Privind în urmă, ce știi acum că nu știai atunci?

Mi-aș dori să fi avut mai multă apreciere pentru ceea ce am făcut bine și să fi savurat puțin mai mult acele momente.

Totul se mișca atât de repede încât era greu de reflectat. Odată ce am fost prinși în mașinile activității muzicale, au existat o mulțime de lucruri cu care nu știam cum să fac față și asta m-a copleșit.

Mi-e greu să-mi imaginez. Îmi imaginez că ieși din scenă după ce ai jucat pentru 20.000 de oameni și m-ai gândit: „Uau. A fost super.'

A fost grozav, dar în unele cazuri am fost încă nenorociți.

Este o disertație lungă, dar versiunea simplă este că ne-am pus pe un curs și nu ne-am gândit niciodată la ce s-ar întâmpla când vom ajunge la destinație. Era echivalentul a spune: „Hei, voi merge pe tot parcursul Americii”, dar nu mă gândesc niciodată ce vei face când vei ajunge acolo.

Întrucât nu aveți un plan, spuneți: „Ei bine, cred că voi continua să merg ...” Deci, nu a existat nici o pauză, nici o sărbătoare, nu, „Să petrecem 3 luni distanță și să ne luăm timp pentru a formula Faza 2...'

Tocmai am alergat cu capul în succes, pentru că am crezut că drumul se va dezvălui pe măsură ce mergem. Și apoi faima a crescut, presiunea a crescut, lipitorii au început să apară ... și te găsești înconjurat de un set de forțe pentru care cu siguranță nu ești pregătit.

Știu că nu există nimic proaspăt în povestea respectivă. (Râde.) Mi-aș dori doar să ne fi bucurat momentul un pic mai mult.

Deci, având în vedere acest lucru: Cum definiți succesul?

Fiind aliniat cu scopul tău. Atunci îți dai lovitura.

Sunt un tip creativ. Atâta timp cât sunt creativ, sunt un tip ușor de înțeles.

Tipurile creative privesc lumea ca un set de resurse nedefinite și apoi le plasează într-o formă care devine o marfă. Muzicienii încep cu ceva care nu are valoare. Scriu cântece dintr-o pânză întreagă.

O melodie vine prin mine. Vocea mea, cuvintele mele, muzica mea ... Le-am pus laolaltă într-un mod care, sperăm, are valoare. Apoi, cineva îl cumpără sau nu. Nu pot controla asta. Și e în regulă.

Deci, pentru mine, succesul pentru mine este să fiu creativ. Asta îmi place să fac. Atâta timp cât pot face asta ... am succes.