Dacă vă ocupați de muzică - o industrie al cărei model de venituri și distribuție s-a schimbat complet în ultimul deceniu - aveți în principiu două opțiuni:
- Vă puteți plânge de modul în care afacerea nu este ceea ce a fost sau
- Poți ieși și să dai cu fundul.
Trupa de rock care vinde mai multe platine Avenged Sevenfold au ales ultimul curs, evitând o lansare tradițională a albumului și „scăpând” prin surprindere noul lor album, apreciat de critici Scena în ambele digitale și formă fizică - probabil o industrie prima pentru o trupă de rock - momente după un spectacol live deasupra iconicului turn Capitol Records din Hollywood, un eveniment revoluționar de realitate virtuală 3D / 360 de grade, transmis în direct.
Adoptarea noii tehnologii are sens de atunci Scena, primul lor pentru Capitol Records, este un album conceptual care explorează inteligența artificială și ce ar putea însemna tehnologia în expansiune - bine și rău - pentru viitor. (Solistul M. Shadows a fost inițial inspirat din acest articol scris de Tim Urban .)
Și pentru a avansa mai departe, piesa de închidere a albumului, „Exist”, este o interpretare muzicală de 15 minute a Big Bang-ului, care prezintă o interpretare cu cuvânt vorbit de către astrofizician. Neil deGrasse Tyson scris special pentru album.
Deci da: cu siguranță nu este o afacere (muzicală) ca de obicei.
(Și nu întâmplător, Scena este atât de bun, cât și de inteligent. Cât de des poți spune asta despre un album de hard rock? Și a debutat pe locul 4 în clasamentul principal Billboard și pe locul 1 în albumele Rock Albums, Hard Rock Albums și Alternative Albums.)
Vorbiți-mă prin marketing în jurul lansării Scena . Rooftop VR, lansare surpriză ... de ce nu mergi doar pe ruta convențională?
Lumea se schimbă și modul în care consumăm muzică se schimbă în mod evident. Am fost unul dintre cei mai mari susținători de CD-uri pe care îl veți găsi, dar când au apărut opțiunile digitale pentru muzică și Apple, ca pentru toți ceilalți, a fost mai propice stilului meu de viață. Modul în care primeam și ascultam muzică se schimbase. S-a schimbat pentru toată lumea. Deci, de ce să nu îmbrățișăm asta?
Trecând de asta, perioada de trei luni până la lansarea unui album ne devenise plictisitoare. (De obicei, o casă de discuri va începe să lanseze melodii individuale înainte de lansarea unui album pentru a suscita interes, pentru a genera pre-vânzări etc.) Asta nu ne aprinde.
Așa că am decis să facem lucrurile pe care vrem să le facem și să le oferim fanilor noștri așa cum ne dorim. Ceea ce făcuseră artiști precum Kanye, Radiohead și Beyonce ne-au intrigat. Albumele lor au ieșit din senin și nu au existat idei preconcepute sau recenzii care să afecteze opinia cumpărătorului de discuri înainte de a avea chiar șansa de a asculta muzica noastră.
În acest fel, toată lumea a ascultat albumul nostru în aceeași zi. A fost o experiență proaspătă, una care nu a fost afectată de recenzii, speculații și zgomot. În acest fel, trebuie să-l auziți și să decideți singur.
Toți acei factori au jucat în deciziile pe care le-am luat. Și, bineînțeles, a trebuit să facem o mare strălucire și să atragem atenția, așa că de aceea am venit cu idei cum ar fi să cântăm pe acoperișul Capitol Records, să avem experiența VR, streaming live ... încercăm să facem lucruri pe care le facem noi ' Nu am mai văzut trupe până acum, astfel încât să le putem oferi fanilor o nouă experiență.
Nu mă gândisem la asta până nu l-ai menționat, dar sunt atât de bătrân încât așa am „experimentat” un nou album. Când, să zicem, Înapoi în negru ai ieșit, te-ai dus la magazinul de discuri în ziua în care a fost lansat, ai fugit acasă să-l asculți ... habar n-aveam cum va suna albumul.
Un lucru pe care l-am iubit când eram mare, poate ai văzut o recenzie dintr-o revistă de genul Rolling Stone ... dar acum sunt 150 de recenzii înainte ca un album să iasă. Există atât de multe păreri acolo, dar singura care contează cu adevărat este a ta.
Chiar si cu Scena au fost recenzii la 15 minute după lansare. Mă gândeam: „Cum ai reușit să recapitulezi 70 de minute de muzică în 15 minute?”
Suntem într-o poziție în care nu trebuie să facem lucrurile în mod convențional, așa că nu. Și răspunsul a fost minunat.
Cât de greu a fost să planificăm și să scoatem versiunea fără să se scurgă știri?
Nu a fost atât de greu pe cât ai putea crede. O parte din aceasta s-a datorat norocului, dar multe au avut legătură cu vârstele noastre. Când aveam 22 de ani, le-aș fi spus tuturor prietenilor și familiei mele și cu siguranță s-ar fi scurs, dar dacă am fi în vârstă de 30 de ani și am fost părinți, suntem cu adevărat implicați în artă, în scrierea cântecelor și ținerea capului în jos și făcând treaba.
În plus, nu e ca și cum am fugi vorbind despre strategie. Ne-am concentrat pe realizarea discului pe care am vrut să-l facem.
Deoarece digitalul reprezintă marea majoritate a vânzărilor, cât de importantă este lansarea unui album fizic?
Chiar nu știu cât de important este. Fizica nu este la fel ca înainte. Și nu va mai exista prea mult timp. Dar trebuia să o facem pentru că, comparativ cu, să zicem, country sau hip hop, fanii rockului tind să cumpere un produs mult mai fizic.
Eliberarea produsului fizic în prima zi - fără ca oamenii să afle că se află în lucru - a fost o mare provocare pentru Capitol, dar au reușit.
Un lucru despre realizarea unei lansări surpriză este că schimbă valorile și nu în favoarea ta, cu siguranță nu din punct de vedere al percepției. Chiar și așa, Scena a debutat pe locul 4 în topurile Billboard.
Avem sentimente mixte chiar acum. Știm că am fi putut face un avans plictisitor și am fi ocupat locul întâi. Când faceți o acumulare de trei luni, rulați precomenzi, single, etc. în prima săptămână.
După cum am făcut-o, numerele noastre sunt doar pentru o săptămână. La fel ca Kanye: numărul său din prima săptămână a fost scăzut în comparație cu ceea ce ar fi putut fi dacă ar fi făcut lansarea tradițională.
Și acest lucru face ușor pentru critici să spună: „Noul lor album s-a vândut doar ...”
Știam că se poate întâmpla, dar am simțit că merită riscul.
De asemenea, adoptăm o perspectivă pe termen mai lung. Albumul mediu care urmează unui model de lansare de trei luni vede de obicei vânzările să scadă cu până la 80% pentru a doua săptămână. Ne așteptăm și la o scădere ... dar ne așteptăm și că vânzările albumelor noastre vor continua pe o perioadă mai lungă de timp.
Sunt sentimente mixte, dar sunt foarte încântat să fac lucruri noi. Aș fi deprimat dacă am fi făcut vechiul proces de acumulare. Se simte foarte 2009.
Chiar acum avem un album care a vândut mai puține exemplare în prima sa săptămână decât ultima. Și este în regulă: nu puteți încălca regulile și așteptați același rezultat.
Aș crede că acest model de lansare este mai distractiv pentru fani. Obișnuiam să dau o lovitură uriașă din mersul într-un magazin de discuri și să găsesc ceva ce nu știam că era afară.
O mulțime de oameni vor intra într-un magazin și vor spune: „Ce naiba, un nou record Avenged Sevenfold?”
Asta e tare. Încercați să creați buzz, dar nu ajungeți la toată lumea, iar albumul va fi o surpriză pentru unii oameni. În acest fel, lăsăm o mulțime de oameni să o descopere.
Și feedback-ul a fost foarte pozitiv. Oamenii spun: „Vă mulțumim că ne-ați cruțat firimiturile de pâine”.
Benzile fac bani într-o varietate de moduri. Cât de importante sunt vânzările de albume?
Oamenii consumă muzică diferit. În cele din urmă, însă, oamenii care ne aud muzica este foarte important.
În ceea ce privește cumpărarea de discuri ... este greu de spus cât de important este acest lucru, dar cu siguranță doriți să păstrați eticheta fericită și implicată.
Nu am avea probleme în a vinde tone de discuri (râde), dar vedem realitățile și provocările faptului că oamenii pot obține muzică peste tot.
Dacă oamenii ne respectă ca artiști, știu că le vom oferi ceva diferit de fiecare dată, știu că ne împingem ... chiar și această versiune surpriză îi ajută pe oameni să știe că încă încercăm din greu să fim inovatori.
Dacă cineva mi-ar spune „Neil deGrasse Tyson face o vorbă pe un cântec rock”, aș fi dat ochii peste cap ... dar chiar funcționează.
Este amuzant pentru că atunci când am vorbit cu el mi-a spus: „Ești sigur că vei dori trei minute și jumătate? John Lennon a scris „Imagine” și a avut nevoie doar de câteva cuvinte ... ”
Dar făceam un Big Bang, idei mari, un fel de cântec. Neil a fost ca vișinul de sus pentru inteligența artificială și conceptul de explorare spațială și a scris niște lucruri foarte interesante pentru noi.
Când am făcut-o, am spus „Oamenii fie o vor opri, fie îi vor atinge” și până acum răspunsul a fost minunat.
Îmi imaginez că ați început ca muzician și ați devenit, în timp, un om de afaceri, un marketer etc. Cum a fost acest proces?
Nu a existat un proces formal. Învățam încet despre afacere.
Să începem cu începutul. Nu o faceți pentru bani - dar dacă vor fi câștigați bani, va merge fie către dvs., fie către altcineva. Când îți dai seama de asta, cu siguranță te interesează de partea de afaceri.
În plus, am avut mereu un interes pentru economie, piața de valori, monedele digitale ... Mă interesez toate aceste lucruri.
Este important să cunoașteți detaliile afacerii muzicale, dar puteți, de asemenea, să vă scufundați prea profund și să uitați că sunteți cu adevărat aici pentru a face muzică.
Asta mă duce la o altă întrebare: procesul dvs. cu Warner Brothers Records. (Trupa încearcă să-și întrerupă contractul, susținând că fluctuația personalului a dus la o deteriorare a relației de muncă dintre trupă și etichetă. Aceștia au exercitat „regula celor 7 ani”, un statut din California care permite artiștilor să părăsească un contract de servicii personale după șapte ani, dacă există anumite circumstanțe.)
Am fost la etichetă de ceva vreme. Tom Whalley era CEO, băieții noștri de A & R erau oameni ca Andy Olyphant ... am avut aproximativ 10 ani cu echipa respectivă. Au fost într-adevăr deschiși cu noi. A fost o relație grozavă.
cât câștigă robin meade
După ce Tom a plecat, am trecut prin câteva regimuri diferite, direcția etichetei s-a schimbat, deciziile s-au schimbat ... și am simțit că nu mai sunt eticheta cu care am semnat și pe care o știam. Nu părea să fi fost în spatele nostru. Am fost una dintre cele mai vândute trupe de pe etichetă, dar asta nu părea să conteze; au fost axate pe alte trupe și alte acte.
Odată ce s-a scufundat cu adevărat, odată ce am știut că nu vor fi eticheta pentru noi, am exercitat regula de 7 ani care ne permite să renunțăm la contractul nostru.
Așa că acum ne dau în judecată pentru daune și nu vor să piardă costumul pentru că, dacă o fac, vor merge multe alte formații.
Părăsirea etichetei este cu siguranță un risc, dar nu vom fi hărțuiți. Vom face ceea ce contează pentru noi și este potrivit pentru noi.
În acea afacere nu mai avea decât un singur album. De ce să nu scoți doar ceva pentru a satisface contractul?
Nu vom scoate un disc cu care o etichetă nu știe ce să facă. Și nici nu vom face o lansare „falsă”, chiar dacă asta ne-au recomandat unii oameni.
Vrem mereu să facem muzică care să ne atingă și să atingă alți oameni.
L-am întrebat pe Roger Penske dacă mai are o lovitură din a vedea unul dintre camioanele sale galbene de închiriat trecând. Vi se pare vreodată suprarealist că voi ați vândut peste 8 milioane de albume și ați cântat pentru sute și sute de mii de oameni?
Sincer, nu mi-am luat niciodată timpul să-l las să se scufunde.
Încercăm să rămânem la pământ. Suntem o grămadă de tipi cu familii și copii. Jucarea spectacolelor este grozavă, dar când ieșiți din scenă și aveți copii de 2 ani sau 4 ani care vor doar să joace mingea în parc ... asta vă ține la pământ.
